Program / Programm 2026
PÁTEK
CZ: Moderátor Kryštof Švehlík
DE: Moderator Kryštof Švehlík
CZ: Klánovická pop-punková kapela, která zpívá česky veselé písničky o smutných věcech, je pro každou špatnost a má kamarády po celé republice.
DE: Eine Pop-Punk-Band aus Klánovice, die auf Tschechisch fröhliche Songs über traurige Dinge singt, für jeden Scheiß zu haben ist und Freunde in der ganzen Republik hat.
CZ: Marcela Brožová je pražská ukulelistka, zpěvačka a lektorka, která pořádá workshopy u nás i v zahraničí a spolupracuje s Českým ukulele festivalem. Věnuje se výuce veřejnosti, v rámci projektu „Ukulele do škol“ školí pedagogy a podílela se i na české učebnici hry na tento nástroj.
Na jejím workshopu ALOHA UKULELE zažijete na Kukokli pravou havajskou atmosféru. Osvojíte si základy hry, vyzkoušíte si jednoduché kroky tradičního tance Hula a společně se naučíte havajskou píseň. Přijďte si odpočinout a vytvořit svůj vlastní kousek Havaje!
DE: Marcela Brožová ist eine Prager Ukulele-Spielerin, Sängerin und Dozentin, die Workshops im In- und Ausland veranstaltet und mit dem Tschechischen Ukulele-Festival zusammenarbeitet. Sie widmet sich der Laienausbildung, schult im Rahmen des Projekts „Ukulele in die Schulen“ Pädagogen und hat an einem tschechischen Lehrbuch für dieses Instrument mitgewirkt.
Bei ihrem Workshop ALOHA UKULELE auf dem Kukokli-Festival erleben Sie echte hawaiianische Atmosphäre. Sie erlernen die Grundlagen des Spiels, probieren einfache Schritte des traditionellen Hula-Tanzes aus und lernen gemeinsam ein hawaiianisches Lied. Kommen Sie vorbei, schalten Sie ab und erschaffen Sie Ihr eigenes Stück Hawaii!
CZ: Ida The Young je pětičlenná kapela, která vyniká jak intimními, přímočarými vokály a podmanivými texty, tak i barvitou instumentací, ve které se nebojí mísit žánry. Na svém debutovém EP Strange Shaped Flowers z roku 2023 osobitě kombinují vlivy folku a americany. Následným elektroničtěji pojatým EP Silver Thing zahájili spolupráci s ostravským labelem Korobushka Records. V roce 2025, po několika singlech, vydávají své debutové dlouhohrající album Tell Me When You Pass The Sun. Na nové desce se jednak snaží propojit různé polohy, které vystřídali na minulých nahrávkách, a zároveň zaznamenat energii aktuální sestavy.
DE: Ida The Young ist eine fünfköpfige Band, die sowohl durch intimen, direkten Gesang und fesselnde Texte als auch durch eine farbenfrohe Instrumentierung besticht, bei der sie keine Angst davor hat, Genres zu vermischen. Auf ihrer Debüt-EP Strange Shaped Flowers aus dem Jahr 2023 kombinieren sie auf ganz eigene Weise Einflüsse aus Folk und Americana. Mit der darauffolgenden, elektronischer ausgerichteten EP Silver Thing starteten sie die Zusammenarbeit mit dem Ostrauer Label Korobushka Records. Im Jahr 2025 veröffentlichten sie nach mehreren Singles ihr Debüt-Longplay-Album Tell Me When You Pass The Sun. Auf der neuen Platte versuchen sie einerseits, die verschiedenen Facetten ihrer früheren Aufnahmen miteinander zu verbinden, und andererseits, die Energie der aktuellen Besetzung einzufangen.
CZ: Co pro tebe znamená češství? A co černošství? Česko-nigerijská performerka Angela Nwagbo předkládá ve své performance CONFLUENCE osobní výpověď o kulturní, jazykové a sociální identitě. Dílo osciluje mezi žánry fyzického divadla, tance, dokumentu a antropologického divadla a odráží cestu sebepoznání Češky smíšeného původu. Confluence se zaměřuje na témata etnické identity a interkulturalismu a je příběhem o hledání kulturní, jazykové a sociální sounáležitosti. Pomocí uměleckých prostředků, jako jsou hudba a móda, které spojují africký a slovanský folklór, nebo jedinečný fyzický jazyk, který kombinuje západní a africký tanec, dílo přibližuje pro mnohé stále utopickou představu o harmonii mezi africkými a evropskými kulturami a konfrontuje diváky s podvědomými předsudky. Námět, choreografie, režie: Angela Nwagbo Hudba: Tanita Yankova
Light design: Jiří 'Pírko' Šmirk
Kostýmy: Tereza Chytilová Dramaturgická spolupráce: Anna Datiashvili, Kristýna Boháčová, Markéta Vacovská, Miřenka Čechová
DE: Was bedeutet das Tschechischsein für dich? Und was das Schwarzsein? Die tschechisch-nigerianische Performerin Angela Nwagbo präsentiert in ihrer Performance CONFLUENCE ein persönliches Zeugnis über kulturelle, sprachliche und soziale Identität. Das Werk oszilliert zwischen den Genres des physischen Theaters, des Tanzes, des Dokumentarisch-Biografischen und des anthropologischen Theaters und reflektiert den Weg der Selbsterkenntnis einer Tschechin gemischter Herkunft.
Confluence konzentriert sich auf die Themen ethnische Identität sowie Interkulturalität und erzählt die Geschichte der Suche nach kultureller, sprachlicher und sozialer Zugehörigkeit. Durch künstlerische Mittel – wie Musik und Mode, die afrikanische und slawische Folklore verbinden, oder eine einzigartige physische Sprache, die westlichen und afrikanischen Tanz kombiniert – bringt das Werk dem Publikum die für viele immer noch utopische Vorstellung einer Harmonie zwischen afrikanischen und europäischen Kulturen näher und konfrontiert es mit unterbewussten Vorurteilen.
Konzept, Choreografie, Regie: Angela Nwagbo
Musik: Tanita Yankova
Lichtdesign: Jiří 'Pírko' Šmirk
Kostüme: Tereza Chytilová
Dramaturgische Zusammenarbeit: Anna Datiashvili, Kristýna Boháčová, Markéta Vacovská, Miřenka Čechová
CZ: Ani letos na KUKOKLI nebude chybět akrobatka Alžběta Tichá, která si letos pro navštěvníky připravila unikátní show na stěnách kostelní věže, neboli wall dance.
DE: In diesem Jahr wird KUKOKLI auch die Akrobatin Alžběta Tichá präsentieren, die für die Besucher eine einzigartige Show auf den Mauern des Kirchturms, den sogenannten Wandtanz, vorbereitet hat.
CZ: Atmotic je instrumentální elektronické trio, které vzniklo zkraje roku 2025 v Praze. Jejich zvuk je teď postaven na přímočarých beatech a pulzující base, v kombinaci s live elektronikou a samplingem. To celé okořeněné špetkou trubky, podávané v zasněných melodiích. V jejich setech se můžete pohoupat jak v meditativně hypnotických pasážích, tak i v syrově striktním tanečním techno rytmu. Od začátku roku, kdy kapela vznikla, postavila set, který odehrála na několika festivalech, zaměřených na taneční hudbu.
Aktuálně pracuje na svém prvním EP, kterému předchází vypuštění pilotního singlu Solid.
DE: Atmotic ist ein Instrumental-Elektronik-Trio, das Anfang 2025 in Prag gegründet wurde. Ihr Sound basiert auf geradlinigen Beats und pulsierendem Bass, kombiniert mit Live-Elektronik und Samples. Abgerundet wird das Ganze durch eine Prise Trompete, eingebettet in verträumte Melodien. Ihre Sets bieten sowohl meditativ-hypnotische Passagen als auch rohe, treibende Techno-Rhythmen. Seit ihrer Gründung Anfang des Jahres hat die Band ein festes Set zusammengestellt, das sie auf diversen Festivals der elektronischen Tanzmusik präsentierte.
Aktuell arbeiten sie an ihrer ersten EP, der die Veröffentlichung der Pilot-Single „Solid“ vorausgeht.
CZ: Nenechte si uniknout improvizované divadlo Tajemství Vesmíru v podání Metoděje a Dozera (saysomething.cz). Seriál divadelní improvizace běží již třináctým rokem a získal si už širokou základnu fanoušků a stále přitahuje nové. Díky nadpřirozené sehranosti dvojice a kvalitě hudebních doprovodů vás nenechá chladnými. Nečekané zvraty, v žánrově neomezeném představení, střídají písně a „akrobatické prvky“. Žádný díl není stejný tudíž se každé představení stává neopakovatelným zážitkem. Seriál nemá domácí scénu takže ho můžete vidět v mnoha zajímavých kulturních i nekulturních prostorech nebo na letních festivalech. Jsme schopni zahrát improdivadlo i podle zadání na vaší akci.
DE: Verpassen Sie nicht das Improvisationstheater „Geheimnisse des Universums“ von Metoděj und Dozer (saysomething.cz). Die Theaterreihe läuft bereits im dreizehnten Jahr, hat eine große Fangemeinde gewonnen und begeistert stetig neue Zuschauer. Dank der außergewöhnlichen Harmonie des Duos und der erstklassigen musikalischen Begleitung wird Sie das Erlebnis begeistern. Unerwartete Wendungen wechseln sich in einer genreübergreifenden Performance mit Gesang und akrobatischen Elementen ab. Jede Aufführung ist einzigartig und somit ein besonderes Erlebnis. Da die Reihe keinen festen Spielort hat, können Sie sie an vielen interessanten kulturellen und nicht-kulturellen Orten oder auf Sommerfestivals erleben. Gerne führen wir das Improvisationstheater auch nach Ihren Wünschen für Ihre Veranstaltung auf.
CZ: Hello Marcel je svitavské duo tvořené Michaelem Mackem a Adamem Sodomkou, kteří již od roku 2018 experimentují s různými žánry elektronické hudby.
Na začátku roku 2017 se rozhodli Adam Sodomka a Michael Macek, že zkusí vytvořit první společnou nahrávku. Dva kamarádi, co chodili na stejné gymnázium, jeden saxofonista a kreslíř, druhý čerstvě procitnutý básník, objevili diskofilní a poetickou synergii, kterou pojmenovali Hello Marcel. O rok později vydali první album. Písně Bůček a Naposled se staly folklórem nezávislé scény. Jejich texty jsou suché i hluboké, hudba úderná i jemná a to vše protíná elektricky přesná rytmika.
DE: Hello Marcel ist ein Duo aus Svitavy, bestehend aus Michael Macek und Adam Sodomka, die seit 2018 mit verschiedenen Genres elektronischer Musik experimentieren.
Anfang 2017 beschlossen Adam Sodomka und Michael Macek, ihre erste gemeinsame Aufnahme zu machen. Die beiden Freunde, die dieselbe High School besuchten – er Saxophonist und Zeichner, der andere ein frisch entdeckter Dichter –, entdeckten eine musikalische und poetische Synergie, die sie Hello Marcel nannten. Ein Jahr später veröffentlichten sie ihr erstes Album. Die Songs „Bůček“ und „Napesled“ sind zu Legenden der Indie-Szene geworden. Ihre Texte sind trocken und tiefgründig, die Musik kraftvoll und sanft zugleich, und all das wird von präzisen, elektrisch anmutenden Rhythmen durchzogen.
CZ: César Chunk je jihoamerický DJ a producent. Jeho hudba dýchá duchem And a rezonuje po celém světě. V peruánských Andách založil kolektiv San Peter Tripper Sounds a skrze hudbu se věnuje propagaci a šíření kultury domorodých menšin.
Jeho sety představují dokonalou fúzi elektronických zvuků s rituálními rytmy předků, hlubokých basových linek s introspektivními melodiemi, které probouzejí instinkt, ochranu, lásku, smyslnost a kreativitu. Na tanečním parketu tak vytváří přirozenou extázi, v níž se pot klubů a kouř obřadů spojují ve fascinující rituál modernity.
Sdílel pódium s řadou uznávaných umělců, vystupoval na velkých festivalech a neustále tvoří novou hudbu. Magazín Vogue Latin America ho vybral do nominace na album roku 2025. O jeho tvorbě píší Bandcamp Daily i další progresivní hudební platformy a v současné době patří k předním osobnostem nastupující kulturní scény v České republice.
DE: César Chunk ist ein südamerikanischer DJ und Produzent. Seine Musik atmet den Geist der Anden und verbindet Welten. Er ist Gründer des Kollektivs San Peter Tripper Sounds in den peruanischen Anden und setzt sich durch seine Musik aktiv für die Förderung und Verbreitung indigener Minderheitenkulturen ein.
Seine Sets zeigen die perfekte Fusion aus elektronischen Klängen und traditionellen Rhythmen der Ahnen – tiefe Basslinien treffen auf introspektive Melodien, die Instinkt, Schutz, Liebe, Sinnlichkeit und Kreativität wecken. Auf der Tanzfläche kreiert er so eine ganz natürliche Ekstase, bei der sich der Schweiß der Clubs und der Rauch zeremonieller Rituale zu einem faszinierenden Spektakel der Moderne verbinden.
Er stand bereits mit zahlreichen namhaften Künstler*innen auf der Bühne, spielte auf großen Festivals und produziert unaufhörlich neue Musik. Von der Vogue Latin America wurde er für das Album des Jahres 2025 nominiert. Seine Musik wird von Bandcamp Daily sowie anderen zukunftsweisenden Sound-Plattformen gefeiert, und derzeit gehört er zu den führenden Köpfen der aufstrebenden Kulturszene in der Tschechischen Republik.
CZ: ✨ Zkrášlovací stánek Evy Valešové – oáza klidu uprostřed KUKOKLI.
Místo, kde se na chvíli zastaví čas a ruce Evi následují tvoje sny.
Kamínky, třpytky, perličky… od drobných detailů až po velké kreace. Ať chceš zazářit jako víla, rocková hvězda nebo jen jemně podtrhnout svou přirozenou krásu – všechno vzniká na míru tomu, po čem právě touží tvoje srdce.
Na KUKOKLI už přicházíš krásná(ý). Já jen nechám tvoji jedinečnost ještě víc zazářit.
Vítaný je opravdu každý. Přijď se nechat opečovat, na chvíli zpomalit a odejít s úsměvem, třpytem a pocitem, že přesně takhle to mělo být. 🤍
🤍 Platba prosím ideálně v hotovosti.
DE: ✨ Eva Valešovás Beauty-Stand – eine Oase der Ruhe mitten in KUKOKLI.
Ein Ort, an dem die Zeit für einen Moment stillsteht und Evas Hände Ihren Träumen folgen.
Strasssteine, Glitzer, Perlen … von kleinen Details bis hin zu großen Kreationen. Ob Sie wie eine Fee oder ein Rockstar strahlen oder einfach Ihre natürliche Schönheit sanft unterstreichen möchten – alles wird nach Ihren Wünschen gestaltet.
Sie kommen bereits wunderschön nach KUKOKLI. Ich lasse Ihre Einzigartigkeit nur noch mehr erstrahlen.
Jeder ist herzlich willkommen. Lassen Sie sich verwöhnen, nehmen Sie sich einen Moment Zeit und gehen Sie mit einem Lächeln, strahlenden Augen und dem Gefühl, dass es genau so sein soll. 🤍
🤍 Bezahlung bitte, idealerweise bar.
CZ: Matyáš Kočí (*1998) je český umělec, který žije a tvoří v Praze. Jeho hlavními výtvarnými obory jsou malba a tetování, věnuje se však také grafice, ať už volné či užité, vytváří sochy a velkoplošné nástěnné malby.
Malba je jeho stěžejním zaměřením. Hlavní technikou, kterou využívá, je malba olejovými barvami na plátno. Ve své práci se dlouhodobě věnuje spojení člověka a přírody. V jeho obrazech se často vyskytuje motiv krajiny, ať už jde o krajinu reálnou nebo imaginární. Výrazná barevnost a hra s perspektivou jsou další charakteristické prvky jeho děl. V letech 2018–2021 studoval malbu v ateliéru doc. ak. mal. Romana Franty a MgA. Lukáše Miffka a od roku 2021 tvoří a vystavuje samostatně.
DE: Matyáš Kočí (*1998) je český umělec, který žije a tvoří v Praze. Jeho hlavními výtvarnými obory jsou malba a tetování, věnuje se však také grafice, ať už volné či užité, vytváří sochy a velkoplošné nástěnné malby.
Malba je jeho stěžejním zaměřením. Hlavní technikou, kterou využívá, je malba olejovými barvami na plátno. Ve své práci se dlouhodobě věnuje spojení člověka a přírody. V jeho obrazech se často vyskytuje motiv krajiny, ať už jde o krajinu reálnou nebo imaginární. Výrazná barevnost a hra s perspektivou jsou další charakteristické prvky jeho děl. V letech 2018–2021 studoval malbu v ateliéru doc. ak. mal. Romana Franty a MgA. Lukáše Miffka a od roku 2021 tvoří a vystavuje samostatně.
CZ: Letos na KUKOKLI budeme mít novinku a to v podobě tetovacího stánku. Příjď si nechat vytetovat nezapomenutelnou vzpomínku na KUKOKLI!
Matyaš Kočí se tetování se věnuje již od roku 2016, kdy si současně s první kérkou pořídil také první strojek. Od té doby se pozvolna rozvíjel jako tatér a v roce 2019 se již začal tatérskému řemeslu věnovat naplno. Motivy, které se v jeho práci nejčastěji vyskytují, jsou tvořené liniemi v kombinaci s plochami vyplněnými černou barvou. Vytváří však i barevné motivy. Většina jeho návrhů je tvořena nejprve inkoustem na papír a teprve poté převedena do podoby tetování. Nyní pracuje v tetovacím studiu Babylon Tattoo Space, které sídlí na Praze 4.
DE: eit 2016 widmet sich Matyáš Kočí der Tätowierkunst. Zeitgleich mit seinem ersten eigenen Tattoo kaufte er auch seine erste Tätowiermaschine. Seitdem entwickelte er sich kontinuierlich als Tätowierer weiter und widmet sich dem Tätowierhandwerk seit 2019 hauptberuflich.
Die Motive seiner Arbeiten bestehen häufig aus feinen Linien in Kombination mit schwarz ausgefüllten Flächen, er entwirft jedoch ebenso farbige Tätowierungen. Die meisten seiner Designs entstehen zunächst mit Tusche auf Papier und werden erst anschließend als Tätowierung umgesetzt.
Heute arbeitet er im Tattoostudio Babylon Tattoo Space in Prag 4.
Sobota
CZ: Moderátor Kryštof Švehlík
DE: Moderator Kryštof Švehlík
CZ: Uprostřed vesmíru se nachází jedna vzácná planeta. Je srdcem celého vesmíru. Žijí tam roztodivní tvorové, kvetou ty nejzářivější rostliny. Na planetě musí být rovnováha - vzduch, dostatek světla a vody. Kolem planety však zabloudí Mrak, který nesnese světlo Slunce a třpyt hvězd. Rozhodl se, že planetu zahalí a v žádném případě nezaprší. Je to totiž drsňák a ne žádný měkkouš! Bude z toho vesmírná katastrofa? Mají dva jednorožčí poslové dost síly na to, aby Mrak rozehnali? Planeta však skrývá jedno důležité tajemství! Dobrodružná galaktická mise k poznávání a probuzení všech možných citů, které mohou zažívat tvorové napříč vesmírem.
DE: Mitten im Universum liegt ein seltener Planet. Er ist das Herz des gesamten Universums. Verschiedenste Geschöpfe leben dort, die prächtigsten Pflanzen blühen. Auf dem Planeten herrscht ein Gleichgewicht – Luft, reichlich Licht und Wasser. Doch eine Wolke wandert um den Planeten, unfähig, das Licht der Sonne und das Funkeln der Sterne zu ertragen. Sie hat beschlossen, den Planeten zu verhüllen und ihn unter keinen Umständen regnen zu lassen. Sie ist ein harter Kerl, kein Weichei! Wird es eine kosmische Katastrophe geben? Haben die beiden Einhornboten genug Kraft, die Wolke zu vertreiben? Doch der Planet birgt ein wichtiges Geheimnis! Eine abenteuerliche galaktische Mission, um alle möglichen Gefühle zu erforschen und zu erwecken, die Geschöpfe im ganzen Universum empfinden können.
CZ: Angela Nwagbo je česko-nigerijská herečka a tanečnice, která ve své multižánrové praxi propojuje divadlo, film a různé taneční styly.
Ve svém workshopu tradičních západoafrických tanců nás provede jejich základním pohybovým slovníkem, pomůže uzemnit se a pevně se ukotvit v rytmu. Cílem celého setkání je uvolnit se, sžít se s pro nás nezvyklým pohybem a naplno si užít svobodu, kterou tento taneční styl přináší.
DE: Angela Nwagbo ist eine tschechisch-nigerianische Schauspielerin und Tänzerin, die in ihrer multigenerischen Praxis Theater, Film und verschiedene Tanzstile miteinander verbindet.
In ihrem Workshop für traditionelle westafrikanische Tänze führt sie uns durch deren grundlegendes Bewegungsvokabular, hilft uns, uns zu erden und fest im Rhythmus zu verankern. Das Ziel des gesamten Treffens ist es, loszulassen, mit den für uns ungewohnten Bewegungen eins zu werden und die Freiheit, die dieser Tanzstil mit sich bringt, in vollen Zügen zu genießen.
CZ: Jedinečná harmonie romských písní nabízí příležitost otevřít se, odpustit energie, které tě možná tíží, nechat harmonii tónů zahojit duši a uvolnit svůj hlas.
Naučíš se několik velmi krásných písní v romštině, které zpíváme ve třech hlasech. Zjistíš, o čem každý text písně je, a budeme také pracovat na interpretaci.
DE: Die einzigartige Harmonie der Roma-Lieder bietet dir die Gelegenheit, dich zu öffnen, Energien loszulassen, die dich vielleicht belasten, die Harmonie der Töne deine Seele heilen zu lassen und deine Stimme zu befreien.
Du wirst einige wunderschöne Lieder auf Romani lernen, die wir dreistimmig singen werden. Du erfährst, wovon die jeweiligen Liedtexte handeln, und wir werden auch an der Interpretation arbeiten.
CZ: Divadlo Setkání je tvůrčí kolektiv zaměřující se na příběhy jiných než lidských bytostí a otevírání prostoru pro hlas marginalizovaných skupin. Propojujeme principy divadla a vizuálního umění s ekologicky a sociálně angažovanými tématy. V divadelních představeních a performativních audioprocházkách vytváříme prostor pro dialog mezi uměním, vědou a komunitou.
Performativní audioprocházka Lovci majú oči pre plač zkoumá situaci medvědů na Slovensku jako příklad více než lidského odporu a narušení normativního paradigmatu, které je po staletí vytlačovalo na okraj. Na medvědy nahlížíme nejen jako na biologický druh, ale jako na bytosti, které s námi sdílejí prostor a historii a otevírají možnosti pro jiný druh soužití. Respekt v tomto vztahu neznamená idealizaci ani romantizaci, ale ochotu žít vedle něčeho, co se nám nepodřizuje a zachovává si svou vlastní autonomii.
DE: Divadlo Setkání ist ein kreatives Kollektiv, das sich auf die Geschichten nichtmenschlicher Wesen konzentriert und Raum für die Stimme marginalisierter Gruppen schafft. Wir verbinden die Prinzipien des Theaters und der bildenden Kunst mit ökologisch und sozial engagierten Themen. In Theateraufführungen und performativen Audiowalks schaffen wir einen Raum für den Dialog zwischen Kunst, Wissenschaft und Gemeinschaft.
Der performative Audiowalk „Hunters have eyes for crying“ untersucht die Situation der Bären in der Slowakei als Beispiel für mehr als nur menschlichen Widerstand und die Störung des normativen Paradigmas, das sie jahrhundertelang an den Rand gedrängt hat. Wir betrachten Bären nicht nur als biologische Spezies, sondern als Wesen, die Raum und Geschichte mit uns teilen und Möglichkeiten für ein anderes Zusammenleben eröffnen. Respekt bedeutet in dieser Beziehung nicht Idealisierung oder Romantisierung, sondern die Bereitschaft, mit etwas zusammenzuleben, das sich uns nicht unterwirft und seine eigene Autonomie behält.
CZ: Experimentální hostina
Irena Krištofová, Jakub Knápek, Lucie Kramářová
Autorské dílo tří umělců z ateliéru K.O.V. na UMPRUM vychází z experimentální hostiny jako performativního a senzorického prostoru. Projekt narušuje zažité způsoby konzumace jídla a záměrně destabilizuje běžnou zkušenost stolování. Prostřednictvím alternativních mikro-nástrojů, které neodkazují na tradiční jídelní náčiní, dochází ke změně gest, rytmu i pozornosti při jídle. Konzumace se stává vědomým procesem, nikoli automatickým úkonem.
Změna způsobu jedení otevírá otázky vztahu těla, materiálu a zvyku. Jídlo zde není pouze nositelem chuti, ale prostředkem k prožitku, hře a experimentu. Projekt zkoumá hranice mezi funkčností a absurditou, mezi potravou a objektem, mezi nutností a zážitkem.
Nejde o rekonstrukci společenského aktu ani o komentář k etiketě. Práce se soustředí na individuální i sdílenou zkušenost, na zvědomění smyslového vnímání a na možnost prožívat jídlo jinak — pomaleji, pozorněji a s otevřeností k nečekanému.
DE: Experimentelles Fest
Irena Krištofová, Jakub Knápek, Lucie Kramářová
Die Arbeit dreier Künstler*innen des K.O.V. Studios am UMPRUM basiert auf dem experimentellen Fest als performativem und sinnlichem Raum. Das Projekt hinterfragt etablierte Essgewohnheiten und destabilisiert bewusst das gängige Speiseerlebnis. Durch alternative Mikro-Werkzeuge, die nicht an traditionelles Essbesteck erinnern, verändern sich Gesten, Rhythmus und Aufmerksamkeit beim Essen. Der Konsum wird so zu einem bewussten Prozess, nicht zu einer automatischen Handlung.
Die veränderte Essweise wirft Fragen nach dem Verhältnis von Körper, Material und Gewohnheit auf. Essen ist hier nicht nur Träger von Geschmack, sondern auch Mittel zum Erleben, Spielen und Experimentieren. Das Projekt erkundet die Grenzen zwischen Funktionalität und Absurdität, zwischen Essen und Objekt, zwischen Notwendigkeit und Erfahrung.
Es ist weder die Rekonstruktion eines sozialen Aktes noch ein Kommentar zur Etikette. Im Mittelpunkt der Arbeit stehen individuelle und gemeinsame Erfahrungen, das Bewusstsein für Sinneswahrnehmungen und die Möglichkeit, Essen anders zu erleben – langsamer, aufmerksamer und offener für das Unerwartete.
CZ: Marcela Brožová je pražská ukulelistka, zpěvačka a lektorka, která pořádá workshopy u nás i v zahraničí a spolupracuje s Českým ukulele festivalem. Věnuje se výuce veřejnosti, v rámci projektu „Ukulele do škol“ školí pedagogy a podílela se i na české učebnici hry na tento nástroj.
Na jejím workshopu ALOHA UKULELE zažijete na Kukokli pravou havajskou atmosféru. Osvojíte si základy hry, vyzkoušíte si jednoduché kroky tradičního tance Hula a společně se naučíte havajskou píseň. Přijďte si odpočinout a vytvořit svůj vlastní kousek Havaje!
DE: Marcela Brožová ist eine Prager Ukulele-Spielerin, Sängerin und Dozentin, die Workshops im In- und Ausland veranstaltet und mit dem Tschechischen Ukulele-Festival zusammenarbeitet. Sie widmet sich der Laienausbildung, schult im Rahmen des Projekts „Ukulele in die Schulen“ Pädagogen und hat an einem tschechischen Lehrbuch für dieses Instrument mitgewirkt.
Bei ihrem Workshop ALOHA UKULELE auf dem Kukokli-Festival erleben Sie echte hawaiianische Atmosphäre. Sie erlernen die Grundlagen des Spiels, probieren einfache Schritte des traditionellen Hula-Tanzes aus und lernen gemeinsam ein hawaiianisches Lied. Kommen Sie vorbei, schalten Sie ab und erschaffen Sie Ihr eigenes Stück Hawaii!
CZ: Ima Teva je atmosferický hudební svět, který dokáže být jak naprosto neústupný a odhodlaný prorazit hlavou zeď, tak i na kost obnažený a bolestivě intimní. Svět, ve kterém k vám promlouvá komorní vokál a elektronika a syntezátory zde nejsou v rolích zvukových hedonistických spasitelů světa, ale spíše jako zranění duchové minulosti, kteří vám svými žalozpěvy nedají spát.
DE: Ima Teva ist eine atmosphärische Musikwelt, die sich ebenso absolut unnachgiebig und mit dem Kopf durch die Wand entschlossen zeigen kann, wie auch bis auf die Knochen entblößt und schmerzhaft intim. Eine Welt, in der ein intimer Gesang und Elektronik zu Ihnen sprechen, und in der Synthesizer nicht die Rolle hedonistischer, klanglicher Weltenretter einnehmen, sondern vielmehr als verwundete Geister der Vergangenheit erscheinen, die Ihnen mit ihren Klageliedern den Schlaf rauben.CZ
CZ: Hörstreich se vyznačují přímým, neotesaným punkrockovým stylem a chytlavými melodiemi. Jejich živá vystoupení jsou plná energie. Hörstreich jsou hlasití a přátelští, divokí a kompaktní, ale ze všeho nejvíc sami sebou. Poprask způsobili už na nespočtu míst v Německu, Anglii, Francii i v České republice. Za více než 30 let své existence vydali 8 alb, která v duchu svobody nabízejí ke stažení zdarma na svém webu.
Hush hrají od roku 1996. Po úvodních demech (Sick Head, Absurd, Stonehead) vydali v roce 2002 debut Electric Religion, následovaný alby Stereotype (2005) a Rockets & Shisha (2007). V roce 2026 je pro Hush jubilejní – slaví 30 let na scéně. Při této příležitosti vydávají sedmé album All In, opět ze Studia Svárov (Lukáš Martínek / „Spacosh“), a na jaře 2026 vyrážejí na turné „AI-2026-AI“ po ČR a Německu.
DE: Die Band zeichnet sich durch einen direkten, ungeschliffenen Punkrock-Stil sowie eingängige Melodien aus. Ihre Live-Auftritte sind voller Energie. Hörstreich sind laut und freundlich, wild und kompakt, aber vor allem sie selbst. Sie haben bereits an unzähligen Orten in Deutschland, England, Frankreich und in der Tschechischen Republik für Aufsehen gesorgt. In den mehr als 30 Jahren ihres Bestehens haben sie 8 Alben veröffentlicht, die sie im Geiste der Freiheit kostenlos auf ihrer Website zum Download anbieten.
Hush spielen seit 1996. Nach ersten Demos (Sick Head, Absurd, Stonehead) veröffentlichten sie 2002 ihr Debütalbum Electric Religion, gefolgt von den Alben Stereotype (2005) und Rockets & Shisha (2007). 2026 ist ein Jubiläumsjahr für Hush – sie feiern ihr 30-jähriges Bestehen. Zu diesem Anlass veröffentlichen sie ihr siebtes Album All In, erneut im Studio Svárov (Lukáš Martínek / „Spacosh“), und im Frühjahr 2026 begeben sie sich auf die „AI-2026-AI“-Tour durch Tschechien und Deutschland.
CZ: Co se stane, když se dva umělci setkají v jedné malé místnosti? Každý přináší vlastní výraz, pohybový jazyk i způsob vnímání světa. Společné soužití otevírá prostor pro střet, souhru i nečekané momenty porozumění. Vzniká dynamický proces hledání sdíleného rytmu a nové formy komunikace beze slov.
Michaela Stará a Filip Zahradnický v krátkém představení Salt or Pepper? využívají surrealistickou koláž čísel za pomoci tance, objektové manipulace a žonglování.
Věk: 6+
Jazyk: bezbariérové
DE: Was passiert, wenn zwei Künstler voneinander in einem kleinen Raum begegnen? Jeder bringt seinen eigenen Ausdruck, seine eigene Bewegungssprache und seine eigene Art der Weltwahrnehmung mit. Das Zusammenleben eröffnet Raum für Konflikte, Zusammenspiel und unerwartete Momente des Verständnisses. Es entsteht ein dynamischer Prozess der Suche nach einem gemeinsamen Rhythmus und einer neuen Form der nonverbalen Kommunikation.
Michaela Stará und Filip Zahradnický nutzen in ihrer Kurzperformance Salt or Pepper? eine surrealistische Collage aus Nummern mithilfe von Tanz, Objekthandhabung und Jonglage.
Alter: 6+
Sprache: Ohne Sprachbarriere (Nonverbal)
CZ: Představujeme vám kapelu, jejíž hudba se rodí na cestě zpoza hor, moří a zpoza prahu. Polská kapela Hardo k nám do areálu přiveze zvukové ztvárnění syrové přírody a starých rituálů. Je to živý experiment plný silných vícehlasů, písní ze země a příběhů, které si všichni nosíme v těle.
DE: Wir präsentieren euch eine Band, deren Musik auf dem Weg von jenseits der Berge, Meere und der eigenen Schwelle entsteht. Die polnische Band Hardo bringt auf unser Festivalgelände eine klangliche Interpretation ungezähmter Natur und alter Rituale. Es ist ein lebendiges Experiment voller kraftvoller Mehrstimmigkeit, Lieder, die aus der Erde wachsen, und Geschichten, die wir alle in unseren Körpern tragen.
CZ: Tyč on the Beach je duet dvou akrobatů na pláži. Novocirkusová koláž s příchutí léta, dovolené a naivního humoru. Barevná pohlednice z prázdnin a vzpomínka na letní lásku vonící po ginu a kokosech. Letní romance barevná jako slunečníky na pláži a lehká jako písek, co vám zůstane v plavkách. S použitím cirkusových technik, jako jsou akrobacie na čínských tyčích a závěsná akrobacie, vás vezmeme na dovolenou all inclusive.
DE: Tyč on the Beach ist ein Akrobaten-Duo am Strand. Eine neue Zirkuscollage mit sommerlichem Flair, Urlaubsstimmung und unbeschwertem Humor. Eine farbenfrohe Urlaubspostkarte und die Erinnerung an Sommerliebe, die nach Gin und Kokosnuss duftet. Eine Sommerromanze, so bunt wie Sonnenschirme und so leicht wie der Sand in der Badehose. Mit Zirkustechniken wie Pole Dance und Hängeakrobatik entführen wir Sie in einen unvergesslichen Urlaub.
CZ: Carlos Cipa je skladatel a klavírista, který staví mosty mezi hudebními světy. Od šesti let sice získával klasické vzdělání, ale v dospívání usedl za bicí soupravu. Když se na začátku roku 2010 ke klavíru vrátil a začal vydávat svá první alba, byl jeho kompoziční přístup i samotná hra poznamenány otisky, které v něm tyto hudební odbočky zanechaly.
Po studiu kompozice na konzervatoři využil na svém elektroakustickém albu »Retronyms« z roku 2019 jako nástroj samotné studio a začal se znovu soustředit na svůj hlavní nástroj – nebo přesněji řečeno nástroje, v množném čísle. Jako interpret a skladatel v jedné osobě zapojuje do své praxe odlišné kvality různých klavírů. Na albech »Correlations (on 11 pianos)« z roku 2020 a »Ourselves, as we are« z roku 2023, stejně jako při své interpretaci díla »The Book of Sounds« od Hanse Otteho, pracoval s různými nástroji způsobem, který přímo vychází z jejich specifických akustických vlastností.
DE: Carlos Cipa ist ein Komponist und Pianist, der Brücken zwischen musikalischen Welten baut. Nachdem er ab dem Alter von 6 Jahren eine klassische Ausbildung erhalten hatte, nahm er in seiner Jugend hinter dem Schlagzeug Platz. Als er Anfang der 2010er Jahre zum Klavier zurückkehrte und seine ersten Alben veröffentlichte, waren sowohl sein kompositorischer Ansatz als auch sein Spiel von den Eindrücken geprägt, die seine musikalischen Umwege bei ihm hinterlassen hatten.
Nach seinem Kompositionsstudium am Konservatorium nutzte er auf seinem elektroakustischen Album »Retronyms« von 2019 sein Studio als Instrument und begann, sich wieder auf sein Hauptinstrument zu konzentrieren – oder genauer gesagt auf Instrumente, im Plural. Als Komponist und Interpret integriert er die unterschiedlichen Qualitäten verschiedener Klaviere in seine Praxis. Für »Correlations (on 11 pianos)« von 2020 und »Ourselves, as we are« von 2023 sowie für seine Interpretation von Hans Ottes »The Book of Sounds« arbeitete er mit verschiedenen Instrumenten auf eine Weise, die direkt von deren akustischen Besonderheiten inspiriert ist.
CZ: Divadlo Setkání je tvůrčí kolektiv zaměřující se na příběhy jiných než lidských bytostí a otevírání prostoru pro hlas marginalizovaných skupin. Propojujeme principy divadla a vizuálního umění s ekologicky a sociálně angažovanými tématy. V divadelních představeních a performativních audioprocházkách vytváříme prostor pro dialog mezi uměním, vědou a komunitou.
Performativní audioprocházka Lovci majú oči pre plač zkoumá situaci medvědů na Slovensku jako příklad více než lidského odporu a narušení normativního paradigmatu, které je po staletí vytlačovalo na okraj. Na medvědy nahlížíme nejen jako na biologický druh, ale jako na bytosti, které s námi sdílejí prostor a historii a otevírají možnosti pro jiný druh soužití. Respekt v tomto vztahu neznamená idealizaci ani romantizaci, ale ochotu žít vedle něčeho, co se nám nepodřizuje a zachovává si svou vlastní autonomii.
DE: Divadlo Setkání ist ein kreatives Kollektiv, das sich auf die Geschichten nichtmenschlicher Wesen konzentriert und Raum für die Stimme marginalisierter Gruppen schafft. Wir verbinden die Prinzipien des Theaters und der bildenden Kunst mit ökologisch und sozial engagierten Themen. In Theateraufführungen und performativen Audiowalks schaffen wir einen Raum für den Dialog zwischen Kunst, Wissenschaft und Gemeinschaft.
Der performative Audiowalk „Hunters have eyes for crying“ untersucht die Situation der Bären in der Slowakei als Beispiel für mehr als nur menschlichen Widerstand und die Störung des normativen Paradigmas, das sie jahrhundertelang an den Rand gedrängt hat. Wir betrachten Bären nicht nur als biologische Spezies, sondern als Wesen, die Raum und Geschichte mit uns teilen und Möglichkeiten für ein anderes Zusammenleben eröffnen. Respekt bedeutet in dieser Beziehung nicht Idealisierung oder Romantisierung, sondern die Bereitschaft, mit etwas zusammenzuleben, das sich uns nicht unterwirft und seine eigene Autonomie behält.
CZ: Robert Policar je český astrolog, lektor, redaktor a vykladač snů, který se zaměřuje na osobnostní a duchovní rozvoj. Pomáhá lidem objevovat jejich vnitřní potenciál a orientovat se v životních situacích pomocí různých esoterních a terapeutických nástrojů. Věnuje se výkladu snů, vědomému snění a výkladu tarotových karet. Při své práci se inspiruje také jógou, meditací, Reiki a tibetskou či indiánskou kulturou.
DE: Robert Policar ist ein tschechischer Astrologe, Dozent, Redakteur und Traumdeuter, der sich auf die persönliche und spirituelle Entwicklung konzentriert. Er hilft Menschen, ihr inneres Potenzial zu entdecken und sich mithilfe verschiedener esoterischer sowie therapeutischer Werkzeuge in Lebenssituationen zu orientieren. Er widmet sich der Traumdeutung, dem luziden Träumen und dem Legen von Tarotkarten. Bei seiner Arbeit lässt er sich zudem von Yoga, Meditation, Reiki sowie der tibetischen und indianischen Kultur inspirieren.
CZ: Dukla je pražská kapela hrající kytarový pop nesoucí odkaz nové vlny, post punku, devadesátkových kytarovek ale i současné klubové hudby. Mají na kontě řadu singlů, několik EP a album Honza, za které sklidili pozitivní ohlasy a nominaci na hudební ceny Apollo za desku roku 2020. Kapela vydala 16. 2. 2024 nové album Stejný lepší pod labelem Bumbum Satori.
DE: Dukla ist eine Prager Band, die Gitarrenpop mit Einflüssen aus New Wave, Post-Punk, den Gitarrenbands der 90er-Jahre, aber auch der aktuellen Clubmusik spielt. Sie haben bereits eine Reihe von Singles, mehrere EPs und das Album Honza veröffentlicht, für das sie viel Lob von den Kritikern sowie eine Nominierung für den tschechischen Musikpreis Apollo als Album des Jahres 2020 erhielten. Am 16. Februar 2024 brachte die Band ihr neues Album Stejný lepší unter dem Label Bumbum Satori heraus.
CZ: Slam poetry je performativní žánr autorské poezie, při kterém básníci předvádějí mluvenou poezii před publikem.
Z kulturního hlediska se slam poetry vymyká dřívějšímu obrazu poezie jako umělecké formy určené pouze čtenářům a méně pak divákům. No a tohle Svahilec dělá. Valnou většinu času.
DE: Slam Poetry ist eine performative Form der Autorinnenpoesie, bei der Poetinnen ihre Texte als Spoken Word vor Publikum vortragen. Aus kultureller Sicht durchbricht Slam Poetry das traditionelle Bild von Lyrik als Kunstform, die vor allem für Leserinnen und weniger für Zuschauerinnen bestimmt ist. Und genau das macht Svahilec – die meiste Zeit jedenfalls.
CZ: UGHH – Underground Hyper Hero je umělecké jméno skladatele, multiinstrumentalisty a tvůrce zvukových krajin, který dnes tvoří pod sluncem jižního Korfu. Při tvorbě propojuje zpěv, trubku, syntezátor a živou elektroniku a skládá hudební koláže z poetických textů napříč žánry i uměleckými směry. Jeho tvorba posluchače zavádí do vzdálených krajin za obzorem, kde se prolínají hypnotické rytmy, trubka prorážející prostorem a ozvěny hlasů přicházejících odnikud. V roce 2026 vydal u labelu Columbo Records debutové EP 49.923827, 14.221380. Tři autorské skladby na něm doplňují remixy berlínských producentů Menqui a DALO a také remix od producenta Mike.H.
Ve věku rozkladu, tanec na troskách.
Ptáci hodují na tom, co tlustí lidé nedojedli.
Propady a vzlety při zvuku soundsystému,
rave a mše spolu.
On jako Ikarus poletuje nad spálenou krajinou a zve na výlet s ním.
Pestrobarevná melancholie.
Trumpeta, synth, hlas. Je to poslední věk oratoria.
Text: Lukáš Kleberc
DE: UGHH – Underground Hyper Hero ist der Künstlername eines Komponisten, Multiinstrumentalisten und Soundscape-Creators, der heute unter der Sonne des südlichen Korfu kreiert. In seinem Schaffen verbindet er Gesang, Trompete, Synthesizer sowie Live-Elektronik und komponiert genre- und stilübergreifende Musikcollagen aus poetischen Texten. Seine Musik entführt die Zuhörenden in ferne Welten hinter dem Horizont, in denen hypnotische Rhythmen, eine den Raum durchdringende Trompete und Echos von Stimmen aus dem Nirgendwo miteinander verschmelzen. Im Jahr 2026 veröffentlichte er beim Label Columbo Records sein Debüt-EP 49.923827, 14.221380. Die drei eigenen Kompositionen werden darauf durch Remixes der Berliner Produzenten Menqui und DALO sowie einen Remix des Produzenten Mike.H ergänzt.
CZ: Pokoj25 je jednočlenný projekt z Prahy, působící od leta 2019. Balancuje na okraji rapu a do své tvorby přidává i prvky synth punku. Za projektem stojí producent a student skladby na Pražské konzervatoři Scorn.V létě 2019 vydal debutové EP Noční hudba, které volně navazuje na odkaz undergroundové scény 80. let. Před rokem následovalo album Taneční, které posunulo projekt směrem k výraznějšímu zvuku. Ve své tvorbě využívá především kontrastu mezi minimalistickou produkcí a texty, které se pohybují v městském prostoru, osobních stavech i drobných každodenních detailech.
DE: Pokoj25 ist ein Ein-Mann-Projekt aus Prag, das seit dem Sommer 2019 aktiv ist. Es balanciert an der Grenze zum Rap und lässt zudem Elemente des Synth-Punks in seine Musik einfließen. Hinter dem Projekt steht der Produzent Scorn, der an dem Prager Konservatorium Komposition studiert. Im Sommer 2019 veröffentlichte er sein Debüt-EP Noční hudba, das lose an das Erbe der Underground-Szene der 1980er-Jahre anknüpft. Vor einem Jahr folgte das Album Taneční, das dem Projekt einen markanteren Sound verlieh. In seinen Werken nutzt er vor allem den Kontrast zwischen minimalistischer Produktion und Texten, die sich im urbanen Raum, in persönlichen Gemütszuständen sowie in kleinen Alltagsdetails bewegen.
CZ: Ať už jste připraveni nebo ne, nobsilito je tady a přinese vám funky, ale pořádnou dávku beatů přímo z vinylu. Očekávejte soulové, hladké a pohodové beaty od těch nejotupělejších Bavorů, kteří společně oslaví slunečné sobotní odpoledne. lylylylylü - polovina „kurt&maria“ ve městě.
DE: Bereit oder nicht, hier kommt Nobsilito und bringt funkige, aber ernsthafte Beat-Power direkt vom Vinyl. Erwarten Sie gefühlvolle, sanfte und entspannte Beats aus Bayern, um gemeinsam einen sonnigen Samstagnachmittag zu feiern. lylylylylü – die Hälfte von „kurt&maria“ in der Stadt.
CZ: ✨ Zkrášlovací stánek Evy Valešové – oáza klidu uprostřed KUKOKLI.
Místo, kde se na chvíli zastaví čas a ruce Evi následují tvoje sny.
Kamínky, třpytky, perličky… od drobných detailů až po velké kreace. Ať chceš zazářit jako víla, rocková hvězda nebo jen jemně podtrhnout svou přirozenou krásu – všechno vzniká na míru tomu, po čem právě touží tvoje srdce.
Na KUKOKLI už přicházíš krásná(ý). Já jen nechám tvoji jedinečnost ještě víc zazářit.
Vítaný je opravdu každý. Přijď se nechat opečovat, na chvíli zpomalit a odejít s úsměvem, třpytem a pocitem, že přesně takhle to mělo být. 🤍
🤍 Platba prosím ideálně v hotovosti.
DE: ✨ Eva Valešovás Beauty-Stand – eine Oase der Ruhe mitten in KUKOKLI.
Ein Ort, an dem die Zeit für einen Moment stillsteht und Evas Hände Ihren Träumen folgen.
Strasssteine, Glitzer, Perlen … von kleinen Details bis hin zu großen Kreationen. Ob Sie wie eine Fee oder ein Rockstar strahlen oder einfach Ihre natürliche Schönheit sanft unterstreichen möchten – alles wird nach Ihren Wünschen gestaltet.
Sie kommen bereits wunderschön nach KUKOKLI. Ich lasse Ihre Einzigartigkeit nur noch mehr erstrahlen.
Jeder ist herzlich willkommen. Lassen Sie sich verwöhnen, nehmen Sie sich einen Moment Zeit und gehen Sie mit einem Lächeln, strahlenden Augen und dem Gefühl, dass es genau so sein soll. 🤍
🤍 Bezahlung bitte, idealerweise bar.
CZ: Matyáš Kočí (*1998) je český umělec, který žije a tvoří v Praze. Jeho hlavními výtvarnými obory jsou malba a tetování, věnuje se však také grafice, ať už volné či užité, vytváří sochy a velkoplošné nástěnné malby.
Malba je jeho stěžejním zaměřením. Hlavní technikou, kterou využívá, je malba olejovými barvami na plátno. Ve své práci se dlouhodobě věnuje spojení člověka a přírody. V jeho obrazech se často vyskytuje motiv krajiny, ať už jde o krajinu reálnou nebo imaginární. Výrazná barevnost a hra s perspektivou jsou další charakteristické prvky jeho děl. V letech 2018–2021 studoval malbu v ateliéru doc. ak. mal. Romana Franty a MgA. Lukáše Miffka a od roku 2021 tvoří a vystavuje samostatně.
DE: Matyáš Kočí (*1998) je český umělec, který žije a tvoří v Praze. Jeho hlavními výtvarnými obory jsou malba a tetování, věnuje se však také grafice, ať už volné či užité, vytváří sochy a velkoplošné nástěnné malby.
Malba je jeho stěžejním zaměřením. Hlavní technikou, kterou využívá, je malba olejovými barvami na plátno. Ve své práci se dlouhodobě věnuje spojení člověka a přírody. V jeho obrazech se často vyskytuje motiv krajiny, ať už jde o krajinu reálnou nebo imaginární. Výrazná barevnost a hra s perspektivou jsou další charakteristické prvky jeho děl. V letech 2018–2021 studoval malbu v ateliéru doc. ak. mal. Romana Franty a MgA. Lukáše Miffka a od roku 2021 tvoří a vystavuje samostatně.
CZ: Letos na KUKOKLI budeme mít novinku a to v podobě tetovacího stánku. Příjď si nechat vytetovat nezapomenutelnou vzpomínku na KUKOKLI!
Matyaš Kočí se tetování se věnuje již od roku 2016, kdy si současně s první kérkou pořídil také první strojek. Od té doby se pozvolna rozvíjel jako tatér a v roce 2019 se již začal tatérskému řemeslu věnovat naplno. Motivy, které se v jeho práci nejčastěji vyskytují, jsou tvořené liniemi v kombinaci s plochami vyplněnými černou barvou. Vytváří však i barevné motivy. Většina jeho návrhů je tvořena nejprve inkoustem na papír a teprve poté převedena do podoby tetování. Nyní pracuje v tetovacím studiu Babylon Tattoo Space, které sídlí na Praze 4.
DE: eit 2016 widmet sich Matyáš Kočí der Tätowierkunst. Zeitgleich mit seinem ersten eigenen Tattoo kaufte er auch seine erste Tätowiermaschine. Seitdem entwickelte er sich kontinuierlich als Tätowierer weiter und widmet sich dem Tätowierhandwerk seit 2019 hauptberuflich.
Die Motive seiner Arbeiten bestehen häufig aus feinen Linien in Kombination mit schwarz ausgefüllten Flächen, er entwirft jedoch ebenso farbige Tätowierungen. Die meisten seiner Designs entstehen zunächst mit Tusche auf Papier und werden erst anschließend als Tätowierung umgesetzt.
Heute arbeitet er im Tattoostudio Babylon Tattoo Space in Prag 4.
Za podporu děkujeme Ministerstvu kultury, Státnímu fondu kultury, městu Chrastava
a obci Horní Vítkov
Medialní partneři: 3mag, Czechmag, Art2friends, Radio 1
______
Für die Unterstützung bedanken wir uns beim Ministerium für Kultur, dem Staatlichen Kulturfonds, der Stadt Chrastava und der Gemeinde Horní Vítkov.
Medienpartner: 3mag, Czechmag, Art2friends, Radio 1